‘Esben and the Witch’, with ‘A-Sun Amissa’ at The Soup Kitchen’, Manchester, 26-11-2018. – Hera says I should be the star now

Esben and the Witch adalah band yang menarik, tidak seperti yang lain. Mereka juga sesuatu dari massa kontradiksi. Mereka adalah band asal Brighton, yang sekarang tinggal di Berlin dan terkadang dianggap sebagai orang Jerman. Mereka secara sadar menentang kategorisasi genre. Mereka adalah band dengan seorang wanita di jantungnya, tetapi dinamai menurut cerita peri Denmark yang seksis. Musik mereka kompleks, tanpa pemanjaan diri dari beberapa Prog Rock. Gelap dan bahkan menyeramkan, sering kali terinspirasi oleh cerita rakyat yang meresahkan, namun jarang membuat depresi. Ini gotik, tapi bukan Gotik; spiritual, tetapi tidak religius; bijaksana dan merangsang pemikiran, tetapi tidak berkhotbah atau sombong. Mereka telah menggambarkan diri mereka sebagai ‘pop mimpi buruk’ dan mereka pasti bisa, tetapi ada juga banyak musik mereka yang indah.

Dengan enam album studio, album live yang luar biasa, dan serangkaian EP untuk penghargaan mereka, EATW adalah veteran sekarang, telah ada sejak 2008 dan, secara mengesankan, mereka masih memiliki line-up yang sama dengan yang mereka mulai: Rachel Davies, pada Bass dan vokal; Daniel Copeman pada Drum dan Thomas Fisher pada Gitar. Namun mereka tetap segar dan asli. Album baru mereka, ‘Nowhere’, yang hanya keluar sesaat sebelum pertunjukan Soup Kitchen, adalah contoh yang luar biasa, dan penerus yang layak untuk mahakarya 2016 mereka ‘Older Terrors’.

Gambar#02 EATW IMG_5042 26#11#2018Gambar 2. Esben dan Penyihir. Foto: Tim Hera Says.

Pertunjukan itu melihat band dalam bentuk yang bagus, dengan kinerja yang cukup mencekam untuk membuat bulu-bulu di bagian belakang leher berdiri. Mereka juga dibantu oleh sound engineering yang bagus, untuk sekali ini. Permainan gitar disonan dan dystopian Fisher adalah bagian utama dari keseluruhan suara instrumental band dan bahkan pada rekaman, itu sepatutnya diatur dengan baik ke depan dalam campuran. Namun, secara live, ada saat-saat ketika itu mungkin dicampur sedikit terlalu tinggi terhadap bass Davies, dan bahkan ada saat-saat selama petikan gitar yang lebih keras ketika vokalnya juga menjadi sedikit kebanjiran. Namun demikian, ini sedikit dan jarang, dan kualitas musik yang merenung gelap masih berhasil diselesaikan, dibantu oleh pertunjukan cahaya yang serasi, yang mengutamakan pencahayaan belakang biru yang menakutkan.

Seperti yang kami komentari dalam artikel baru-baru ini tentang band AS, ‘Strange Relations’, ada kalanya suara malaikat yang indah benar-benar dapat memberikan dampak yang lebih besar pada sebuah lagu, bukannya tidak meresahkan, dan ini adalah sesuatu yang Rachel Davies – sukai dari Strange. Casey Sowa dari Relation – sangat mengerti. Dia memiliki suara yang sangat murni dan sedih yang benar-benar lebih efektif dalam menyanyikan beberapa tema gelap yang tercakup dalam lagu-lagu EATW daripada nada yang lebih keras.

Gambar#03 EATW IMG_5037 26#11#2018Gambar 3. Esben dan sang Penyihir. Foto: Tim Hera Says.

Sebuah contoh yang baik adalah ‘Kusam Gret’ dari ‘Nowhere’, yang didasarkan pada cerita rakyat lain, kali ini cerita Flemish tentang pemimpin tentara wanita yang menyerang Neraka. Penggambaran populer, seperti lukisan cat minyak Bruegel tahun 1563 yang terkenal tentang cerita itu, dan nama populernya Mad Meg, mungkin menyarankan suara kisi-kisi atau bahkan tawa. Tapi Davies hampir selalu melamun. Dia, bagaimanapun, memiliki rentang dinamis yang lebih besar daripada Sowa, yang memungkinkannya untuk mempercepat lebih jauh untuk menjadi hampir angkuh pada beberapa kesempatan. Meski begitu, dia tidak pernah benar-benar kehilangan kemurnian nada itu. Ini adalah prestasi yang cukup mengesankan dalam catatan, di mana artis memiliki kendali penuh atas prosesnya, tetapi dia juga berhasil menahan godaan untuk berteriak secara langsung, bahkan ketika suaranya dibiarkan terlalu jauh di dalam mix, dan dengan demikian berhasil mempertahankannya. kualitas yang sama di atas panggung. Demikian pula, jangkauan vokal Davies lebih dalam dari pada Sowa, seperti pada lagu ‘The Unspoiled’, dan ini juga dapat menambah suasana yang tidak menyenangkan. Menariknya, meskipun kedua band ini sangat berbeda, ada kesamaan lain bahwa gaya gitar Fisher yang sering merobek-robek kadang-kadang bisa menyerupai gaya gitar lama ‘Strange Relations’ (jika sekarang mantan) Nate Hart-Andersen.

Gambar#05 EATW IMG_5062 26#11#2018Gambar 4. Esben dan sang Penyihir. Foto: Tim Hera Says.

Set ‘Soup Kitchen’ mencakup sebagian besar album baru, bersama dengan beberapa bagian selamat datang di katalog belakang. Yang terakhir termasuk sejumlah lagu dari ‘Older Terrors’ dan sangat menyenangkan untuk mendengarkan live favorit pribadi saya – ‘Sylvan’ yang sangat indah. EATW ​​tidak cenderung menjadi band di mana lagu-lagunya mendapat sorakan pengakuan dari penonton saat mereka mulai. Memang, mereka berspesialisasi dalam potongan yang lebih panjang dengan pengenalan pembakaran lambat, yang tidak selalu langsung dikenali bahkan oleh penggemar yang berdedikasi. Penonton juga tidak banyak bernyanyi bersama liriknya. Sebaliknya, mereka lebih menyerupai penonton klasik dalam perilaku – mendengarkan terpesona. Dan bisa dimengerti begitu. Ini adalah pita serebral yang menarik bagi intelek sebanyak otak belakang. Anda masih bisa menari dengan mereka jika suasana hati membawa Anda, tetapi Anda berpikir saat Anda melakukannya. Ini adalah kombinasi yang indah. Memang, mengingat kecintaan band ini pada kisah-kisah sihir dan mitologi, ‘terpesona’ tampaknya merupakan istilah yang sangat tepat.

Tindakan dukungan sering kali tampak diambil secara acak dan dapat menciptakan campuran yang menggelegar. Namun, pada kesempatan tertentu, pilihan diilhami dan dua (atau lebih) tindakan saling melengkapi dengan sempurna untuk menghasilkan keseluruhan yang lebih besar daripada jumlah bagian-bagiannya. Kami baru-baru ini mengulas salah satu contohnya: ‘Rumah Jepang’ yang didukung oleh ‘Pacar Sekolah Seni’ di Gorilla. dan ‘A-Sun Amissa’ juga merupakan dukungan yang ideal untuk EATW.

Mereka adalah visi artis solo Richard Knox dan meskipun mereka sering bermain sebagai full band, ini cenderung menjadi kelompok kolaborator dengan keanggotaan yang agak mengambang, daripada pakaian tetap. Di ‘Soup Kitchen’ mereka bermain sebagai dua bagian, dengan Knox sendiri pada gitar, dan istrinya Claire pada bass dan klarinet. Mereka menggambarkan genre mereka, antara lain, sebagai ‘Neo-Klasik’ dan tentu saja ada banyak klasik dalam strukturnya, meskipun tidak dalam suaranya. Deskripsi diri mereka yang lain sebagai ‘Ambient’ juga valid, meskipun mereka sangat jauh dari wallpaper musik yang terkadang dapat disiratkan oleh istilah ini.

Gambar#06 A Sun IMG_4946 26#11#2018Gambar 5. A-Sun Amissa. Foto: Tim Hera Says.

Seperti kebanyakan musik klasik, musik mereka hadir sebagai ‘potongan’ yang sepenuhnya instrumental, bukan sebagai lagu. Tidak ada lirik atau nyanyian apapun. Tidak ada pengumuman judul atau olok-olok panggung. Memang tidak ada anggota band yang memiliki mikrofon. Namun tidak terasa absen, seperti halnya dengan band instrumental lainnya, seperti ‘Tangerine Dream’. Seperti EATW sendiri, daya tarik mereka sama otak dan spiritualnya dengan dorongan tarian, dan tidak ada yang lebih buruk untuk itu. Mereka juga mengambil pendekatan eksperimental untuk gaya bermain mereka, baik musisi, misalnya, bermain gitar dan bass dengan busur biola pada kesempatan. Hasilnya cukup mengesankan dan menghasilkan suara yang berbeda dengan teknik bowing gitar lainnya, seperti menggunakan EBow, atau glissando bar.

Band ini mengeluarkan album baru (keempat mereka) berjudul ‘Ceremonies in the Stillness’, yang direkam dengan indah dengan kualitas hi-fi yang nyata dan sangat layak untuk didengarkan. Kami membeli versi CD fisik dari kios barang dagangan pada malam hari, dan sekarang telah diputar berkali-kali, terutama lagu ‘Tidak ada persepsi cahaya’ yang luar biasa. Sebagai bonus tambahan, ia juga dilengkapi dengan kode unduhan untuk versi MP3, bersama dengan pilihan bahan lain dari perusahaan rekaman yang sama (Gizeh Records). Namun, satu pertengkaran kecil: berhati-hatilah karena tidak ada kotak CD seperti itu, dan tidak ada tulisan tulang belakang untuk membantu Anda mengidentifikasi disk di rak. Alih-alih, ia hadir dalam kemasan kartu ringan yang tampaknya dirancang khusus untuk robek dan hancur hampir sekaligus namun tidak mungkin untuk beradaptasi dengan kotak perhiasan konvensional. Ini memalukan, karena mungkin membuat pembeli tidak benar-benar memainkan rekaman yang sangat bagus dan itu akan menjadi masalah yang mudah untuk dihindari.

Singkatnya, ini adalah malam yang indah dengan musik yang menggugah pikiran, oleh dua band yang luar biasa dan serasi. Esben dan sang Penyihir telah lama menjadi favorit pribadi kami dan apa pun yang baru dari mereka dapat dijamin sangat bagus. ‘A-Sun Amissa’ baru bagi kami, tetapi kami akan sangat tertarik untuk mendengar lebih banyak dari mereka di masa mendatang.

Kata Hera.

‘Hera Says’ juga memiliki halaman Facebook di: https://www.facebook.com/hera.saysso.3

Gambar#07 EATW dan A Sun meliputiGambar 6. Sampul ‘Nowhere’ Esben dan Penyihir dan A-Sun Amissa ‘Upacara dalam Keheningan’.

Seperti ini:

Seperti Memuat…

Pengarang: herasaysso

Kami adalah tim blogger musik, yang secara khusus tertarik untuk merayakan bakat wanita saat ini dalam musik modern. Lihat semua posting dari herasaysso

Author: Kyle Butler